Subgeneros Teatrales 2g6c3h

Introducción Es subgénero dramático en el que se mezclan elementos trágicos y cómicos. Tiene elementos trágicos mezclados con contrapuntos cómicos y pueden tener un final feliz o desdichado. Trata temas como el amor, la ira, los celos, el odio, la venganza, la ambición, la envidia, el poder. Los subgéneros teatrales más importantes son la tragedia, la comedia y el drama. La comedia y la tragedia llevan a escena el e spectáculo de la vida, y ambas nos muestran su complejidad y belleza mediente la alegría y el dolor, tal y como representan las máscaras de la imagen.Los actores, en la Antigüedad, actuaban con ellas , y elegían unas u otras en función de si la obra que se representaba era trágica o cómica.

Subgéneros Teatrales. La literatura se halla dividida en una gran cantidad de géneros, de acuerdo al tipo de obra que presenciemos estaremos frente a uno u otro género. Dentro de estos géneros, se encuentra el género dramático, que se halla constituido por obras literarias que han sido creadas para su representación en el teatro frente a un determinado público. ¿Cómo nace el teatro? El teatro, al igual que la poesía, nace también en las sociedades primitivas, para satisfacer la necesidad de los hombres y mujeres de desarrollar rituales mágicoreligiosos, y asegurar así el favor de los dioses en la caza y en la recolección de alimentos. El teatro, al igual que la poesía, nace también en las sociedades primitivas, para satisfacer la necesidad de los hombres y mujeres de desarrollar rituales mágicoreligiosos, y asegurar así el favor de los dioses en la caza y en la recolección de alimentos. Desde sus inicios, fue un arte atado a los conflictos y valores humanos, pero también refleja la tendencia lúdica (de juego) del hombre, que lo lleva a transformarse por un tiempo en otra persona, y adoptar su apariencia y lenguaje para descubrir en sí mismo las respuestas a su condición humana. El teatro, tal y como lo conocemos hoy, surge de la antigua Grecia. De hecho, la palabra teatro es una derivación del griego theatron, que significa lugar para contemplar. En esa zona se hicieron las primeras representaciones, motivadas por ritos y ceremonias en honor a Dionisios, dios de la fertilidad y del vino. Los subgéneros teatrales más importantes son la tragedia, lacomedia y el drama. La comedia y la tragedia llevan a escena el espectáculo de la vida, y ambas nos muestran su complejidad y belleza mediente la alegría y el dolor, tal y como representan las máscaras de la imagen.Los actores, en la Antigüedad, actuaban con ellas , y elegían unas u otras en función de si la obra que se representaba era trágica o cómica. La tragedia es una obra de tema serio, elevado, en la que los personajes suelen ser gentes distinguidas (reyes, nobles...). La característica más destacada de la tragedia es que tiene un final desgraciado: el protagonista, o los protagonistas, fallecen sin poder hacer nada por evitarlo. La finalidad de la tragedia es conmover, impactar en el corazón del lector-espectador.Los personajes hablan un lenguaje culto y poético, propio de los valores que encarnan, y a eso se debe que su estilo literario sea más elevado. La tragedia suele tener un final desdichado.

La comedia, por el contrario, trata temas más ligeros, y sus personajes pueden ser de distinta condición social. Muchas veces (no siempre) tiene apuntes humorísticos, y su final es siempre feliz. La finalidad de la comedia es entretener al lector-espectador.El protagonista entra en conflicto con otros prsonajes que encarnan leyes, costumbres o valores sociales anticuados y ridículos, por lo que, mediante la astucia y el humor, sale triunfante. El héroe de la comedia encarna el sentido común. La comedia suele inspirarse en situaciones de la vida cotidiana y representa el lado más humano de los personajes. Su lenguaje es coloquial y tiene abundantes rasgos de estilo llenos de ingenio y humor, llegando, en ocasiones , a representar el absurdo. DRAMA El drama pone en escena un conflicto serio, donde están en juego valores importantes como el amor, la horadez o la dignidad. A diferencia de la tragedia, sus protagonistas pueden ser de cualquier condición social y el conflicto se sitúa en la vida cotidiana. En el desenlace, el protagonista obtiene un triunfo moral, aunque a costa de muchos sufrimientos. TRAGEDIA En la tragedia aparecen escenas violentas y su final no es feliz. En la cultura griega eran muy abundantes las tragedias. Sus características principales son: 

Trata sobre temas serios, solemnes.

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Los personajes son héroes, reyes…

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Final desgraciado.

COMEDIA Mucho ruido y pocas nueces es un ejemplo de comedia: aunque muchos de los personajes son de alta alcurnia, otros no; y sin embargo todos ellos caen en la dulce trampa del amor. Los enredos amorosos constituyen el meollo del argumento.SDSFSDFSubgéneros teatraKJKLles son muchos, KJKal DRAMA El drama pone en escena un conflicto serio, donde están en juego valores importantes como el amor, la horadez o la dignidad. A diferencia de la tragedia, sus protagonistas pueden ser de cualquier condición social y el conflicto se sitúa en la vida cotidiana. En el desenlace, el protagonista obtiene un triunfo moral, aunque a costa de muchos sufrimientos. Subgéneros dramáticos menores

Existen los subgéneros dramáticos menores, los cuales son más cortos, y no alcanzan la grandeza e intensidad de los géneros dramáticos. Algunos eran piezas breves que se representaban para entretener al público antes que empezara la obra principal (loas), en los entreactos o intermedio (entremeses) y al final de la obra (sainetes). El auto sacramental Usando símbolos y con un fondo religioso, desarrolla una acción en que intervienen personajes sobrenaturales o abstractos (irreales) como la fe, la gracia y el pecado, con el fin principal de resaltar el sacramento de la Eucaristía. Uno de los más conocidos autos sacramentales es elGran teatro del mundo, de Pedro Calderón de la Barca. El paso Es una farsa y también una pieza dramática breve. El entremés Es un acto cómico corto referido a un asunto de carácter popular, que se representa en los entreactos de la obra principal. Ejemplo: El retablo de las maravillas, de Miguel de Cervantes. El sainete Es una corta pieza teatral de carácter burlesco, que refleja tipos y costumbres populares, emparentada con la zarzuela. También existen otros géneros que combinan las artes de la representación, como los siguientes: La ópera Es un drama musical cantado por los actores. Puede ser trágica o cómica, e incluir recitativos. Ejemplos hay muchos. En el siglo XIX, en Italia se escribieron, entre otras, La Traviata yRigoletto, por Giuseppe Verdi; y El barbero de Sevilla, de Joaquín Rossini. En Alemania Tristán e Isolda y Parsifal, de Richard Wagner. En Francia, Carmen, de Georges Bizet. La zarzuela Obra literario-musical, originaria de España, en la que se alternan el canto y el recitado o declamación, como en La verbena de la paloma, con libreto de Ricardo de la Vega y Música de Tomás Bretón.

La opereta Más breve que la ópera, trata generalmente temas de amor, con más música que recitación, desarrollados en forma optimista, sentimental y picaresca. Un ejemplo es El murciélago, de Johann Strauss. Comedia musical Pieza teatral procedente de Estados Unidos, compuesta por diálogos, números musicales y danzas. Ballet clásico Es la representación de un argumento por medio de la danza y música. También existen otras formas de representar una obra, como el teatro de marionetas, el de títeres, el de sombras y el de mimos. Características del género teatral EL GÉNERO TEATRAL. El término “teatro” (drama) se utiliza para designar aquellas obras literarias concebidas para representar ante un público una acción que varios personajes(encarnados por los actores) llevan a cabo mediante el diálogo. En una obra teatral es preciso diferenciar dos realidades: a) El teatro como texto literario, creado y escrito por un dramaturgo y dirigido a un público en general. b) El teatro como espectáculo, como representación, es decir, como ejecución escénica llevada a cabo por un director (que adapta a sus inquietudes estéticas el texto del autor) con la finalidad de que sea captado por un público concreto que asiste a la representación: el espectador. A diferencia de otras formas literarias, en el discurso dramático no hay intermediarios (“yo lírico”, “narrador”) entre el espectador y el desarrollo de la acción teatral.

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ELEMENTOS DEL UNIVERSO DRAMÁTICO:

- LA ACCIÓN: es la serie de acontecimientos producidos en función del

comportamiento de los personajes. · Estructura interna: La acción se estructura en torno a cinco momentos que configuran la tensión dramática: a) Presentación, tanto de personajes como de motivos temáticos. b) Desarrollo de las oposiciones previstas. c) Intensificación del conflicto que conduce al d) Clímax o momento culminante del desarrollo dramático, que desemboca en el e) Desenlace o solución del conflicto planteado. A estos elementos hay que añadir otros que no aparecen en todas las obras: · Momentos excitantes (ponen en marcha la acción después de la presentación) · Momentos retardantes (detienen el desenlace) · Anticlímax (el conflicto producido por la situación y los personajes parece llegar a un fin que no era el que se preveía). ·

Estructura externa: se distinguen tres elementos:

a) Actos: se establecen en función del tiempo y del desarrollo de la acción. La distinción entre los actos y el paso de uno a otro en la representación se señala de diversas maneras: caída del telón, intervención del color, cambio de luces, etc. b) Cuadros: se establecen en función de los cambios espacio, de ambiente o época. A cada cuadro le corresponderá, por lo general, un cambio de decorado. c) Escenas: se corresponden con los períodos de tiempo y el lugar en los que intervienen los mismos personajes. El paso de una escena a otra viene determinada por la entrada o salida de alguno de los personajes. - LOS PERSONAJES: llevan a cabo la acción dramática a través del diálogo. Atendiendo a su importancia en el desarrollo de la acción, los personajes pueden ser: 1.- Protagonista (s). Es el personaje principal que lleva el peso de la representación. 2.- Antagonistas. Son los personajes de la obra que están en conflicto u oposición(generalmente con el protagonista) 3.- Personajes secundarios. Son los que, con sus acciones, ayudan o se oponen a

los personajes principales. - LA SITUACIÓN O TENSIÓN DRAMÁTICA: es la reacción del espectador ante un acontecimiento inminente de la obra. Los dramaturgos suelen acumular los elementos culminantes de la acción dramática en las escenas finales de cada acto. La tensión dramática ayuda a que la representación se proyecte intensamente hacia el público y que este mantenga toda su atención en lo dramatizado hasta el desenlace de la obra. - AMBIENTE: atmósfera particular que envuelve a los personajes y a la acción dramática. El ambiente se crea tanto con recursos materiales (vestuario, escenografía, luminotecnia, etc.) como por la mímica y la forma de hablar de los personajes. - REPRESENTACIÓN: constituye el momento culminante del espectáculo teatral. CONSTITUYENTES FUNCIONALES DE LA ACCIÓN DRAMÁTICA: son los elementos que permiten que el mundo dramático sea comunicado al espectador. Los principales son: · El diálogo: es el elemento esencial de la obra dramática, ya que los personajes no pueden existir más que a través de su palabra. Al lado del diálogo cobran mucha importancia los silencios (informaciones que ocultan los personajes pero que son fácilmente deducibles por el espectador ) · El monólogo: es el discurso de un personaje que, al no dirigirse directamente a un oyente que se encuentre sobre el escenario, no aguarda respuesta. ·El aparte: son palabras dichas en voz baja y con disimulo que sólo puede oír el espectador. Es un recurso empleado fundamentalmente en las comedias. · El coro: es una especie de personaje colectivo que puede desempeñar diferentes funciones: ser la conciencia o los recuerdos del personaje que habla; predice acontecimientos que ocurrirán más tarde; actúa como narrador o refleja reflexiones del autor; encarna a una comunidad. · Las acotaciones: son los textos destinados a describir el escenario dramático, las acciones, los gestos de los personajes, etc. No debe ser pronunciado por los actores y en el texto dramático va con diferente letra que el texto propiamente dicho. · La mímica: aunque el componente lingüístico constituye una parte esencial en la obra teatral, no es el único. Los gestos son elementos de refuerzo expresivo

con los que el actor matiza aquello que dice para hacerlo más verosímil. · Otros constituyentes son: el vestuario, la escenografía, la luminotecnia y la música. Caracteristicas 

Es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los seres humanos por medio del diálogo de los personajes.

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Está constituido por obras literarias que se crean para ser representadas en un escenario ante el público.

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El género dramático tiene como fin la representación pública de la historia frente al público.

Dramaturgos 

Dublín (1906 paris- 1989)

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Adolfo Béquer (1836 españa- 1870)

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Nelly Sachs (1891 berlin-1970)

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Abelardo Castillo (1935 argentina)

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Roberto Fontanarrosa (1944 argentina-2007)

Subgéneros Dramáticos 

Tragedia: Es una obra de final desgraciado protagonizada por personajes que luchan contra el destino y la fatalidad sin lograr vencerlos.

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Comedia: Es una obra de tono amable, asunto ligero, divertido o de enredo y final feliz, que suele incluir elementos humorísticos.

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Tragicomedia: Las obras que presentan de manera conjunta características de las tragedias y de las comedias se suelen denominar tragicomedias o dramas.

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Melodrama: Es el género de las pasiones, con más emoción y artificio que verosimilitud. Antes de convertirse en género cinematográfico ya era común en el teatro, donde los espectadores aceptaban relatos que ponían en cuestión las rígidas convenciones sociales.

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Farsa: Es una forma dramática que se propone divertir al espectador mediante la exageración y la extravagancia, huyendo de la imitación realista de la vida. Se diferencia de la comedia, principalmente, en la importancia de la trama.

Resumen Los textos dramáticos o teatrales se caracterizan, como los narrativos, en que presentan una acción. Sin embargo, en ellos no hay narrador: son los personajes los que desarrollan la acción por medio de diálogos. Las acciones que no se deducen de los diálogos se especifican mediante acotaciones, que suelen indicarse entre paréntesis o con una grafía diferente a la del resto del texto. Es necesario especificar que el teatro nace concebido para su escenificación: el texto teatral es sólo una parte de la obra dramática, que no puede entenderse sin la representación. Los subgéneros principales son tres: La tragedia: en ella, los personajes -de origen noble o divino- se mueven impulsados por fuertes pasiones que no pueden reprimir y dominados por un fatalismo del que no pueden escapar. El desenlace siempre es doloroso (es decir, alguno de los protagonistas muere). Una de las tragedias más representativas del género es Edipo Rey, de Sófocles.La comedia: protagonizada por personajes corrientes o de clase baja, representa situaciones cotidianas y tiene un final feliz. Aunque es frecuente que en las comedias se presenten situaciones de carácter humorístico, no es imprescindible requisito este para que una obra se considere comedia. Un ejemplo de comedia es la obra de Shakespeare Mucho ruido y pocas nueces. El drama: presenta rasgos propios de la comedia y de la tragedia. Un buen ejemplo de drama es Casa de muñecas, de Ibsen. Obra dramática es aquella destinada a ser representada ante espectadores, y que consiste en una acción dialogada representada por personajes (actores) en un espacio (escenografía). Como palabra técnica de la literatura, el concepto de "drama" (del griego drao, obrar, actuar) agrupa todas las manifestaciones de obras teatrales, y no debe limitarse a aquellas obras cuyo desenlace es de carácter catastrófico. El drama está destinado a la representación ante un público; no puede tener una extensión desmesurada; debe servirse de un vocabulario inteligible; el autor, debe considerar los efectos escénicos que

armonizan diálogo y ovimiento; debe poner en tensión el ánimo del público, y debe representarse de una sola vez.

Preguntas 1.- ¿Qué es una obra teatral? Son diálogos entre distintos personajes que se escriben especialmente para ser representados frente al público. 2.- ¿Qué es el género teatral? Es la rama de las Artes escénicas relacionada con la actuación, que representa historias actuadas frente a la audiencia usando una combinación de discurso, gestos, escenografía, música, sonido y espectáculo. 3.- ¿Cómo nace el teatro? El teatro, al igual que la poesía, nace también en las sociedades primitivas, para satisfacer la necesidad de los hombres y mujeres de desarrollar rituales mágico-religiosos, 4.- ¿Cuáles son los subgéneros principales? Tragedia, drama y comedia. 5.- ¿Qué es la tragedia? Es un género literario y teatral originario de la antigua Grecia, pues forma parte del género dramático, posee un estilo elaborado en el que los personajes principales se enfrentan a destinos inefables o inevitables 6.- ¿Qué es la comedia? Es un segmento del género dramático, y puede estar conectada con la sátira o el drama. 7.- ¿Menciona algunos generos de tragedia? Áyax, Antígona, Las Traquinias, Edipo Rey, Electra, Filoctetes. 8.- ¿Qué es el drama? Es una palabra que proviene del idioma griego 9.- ¿Qué es el melodrama? Es el género de las pasiones, con más emoción y artificio que verosimilitud. Antes de convertirse en género cinematográfico ya era común en el teatro, donde los espectadores aceptaban relatos que ponían en cuestión las rígidas convenciones sociales. 10.- ¿Menciona algunos subgéneros menores? El auto sacramental, El paso, El entremé