Analisis De Prosas Profanas 454721

ANALISIS DE PROSAS PROFANAS 1. DATOS GENERALES DEL POEMARIO A. TÍTULO DEL LIBRO Prosas Profanas B. GÉNERO Lírico C. ESTUCTURA Se dividió en cuatro partes: prosas profanas, coloquio de los centauros, varia y recreaciones arqueológicas. Tiene 36 poemas. D. TEMAS: El arte, el sensualismo, el amor, el erotismo, lo exótico, y la naturaleza. E. RESUMEN DE LIBRO

Una de las principales virtudes de Rubén Darío fue la renovación métrica y verbal a la que sometió a la poesía gracias a sus innovaciones en dicho campo las cuales se dejan sentir por encima de todo en una de sus obras que no es otra que “Prosas profanas”. Este libro, editado y publicado por primera vez en Buenos Aires en 1896 supone el triunfo del modernismo en la estética rubendariana a la par que su momento de plenitud.

La innovación nos llega desde el propio título ya que con la palabra prosas hace referencia a ciertos hinnos que se cantan en algunas misas tras la lectura del Evangelio y con la palabra profanas niega deliberadamente el primer término, con lo que ite cierta atracción y a la vez cierta repulsa hacia la religión católica tradicional. El contenido del libro sigue mostrándonos fuertes contrastes ya que si por un lado tiene una manera aristocrática de evadirse de una realidad social que le desagrada, muestra por otra parte una honda preocupación social, al más puro estilo de sus primeras obras. A lo largo de las páginas que componen “Prosas profanas” Darío se cuestiona todo lo que le rodea, como la vida y la muerte, la propia religión, la poesía, el arte… Además de la presencia española en ciertos temas como su “Elogio a la seguidilla” o sus referencias al Cid, el placer erótico es uno de los grandes temas de una obra en la que la mujer se identifica con diferentes elementos de la naturaleza: la pureza de la paloma, lo salvaje del tigre, lo peligroso del mar… Sin duda estamos ante uno de los puntos de inflexión de la poesía hispánica, que cambió por completo tras la publicación de esta obra maestra.

F.

COMENTARIO

El texto que nos ocupa es un poema del nicaragüense Rubén Darío, padre del modernismo. Se titula Sonatina y pertenece a su obra Prosas profanas que culmina su vertiente más virtuosa, iniciada en Azul..., en contraposición al giro más filosófico que supone Cantos de vida y esperanza. Nos muestra a una princesa que se encuentra triste, aun rodeada del lujo propio de la corte, por la falta de amor. Su hada madrina la consuela con la promesa de que el príncipe, en el que tanto piensa, se aproxima. Destacan los momentos de evasión de la princesa al imaginar a su posible amada y el ambiente melancólico y cadente. No obstante, más que centrarse en el tema, la finalidad de Darío es lograr la perfección formal a través del vocabulario, los recursos y la métrica. Es, por tanto, un texto literario perteneciente al género lírico. Las funciones principales serían la poética o estética, pues el embellecimiento del lenguaje, la consecución de musicalidad y ritmo, prevalecen sobre otros aspectos y, en menor medida, la referencial, al describir y narrar lo que acontece a la protagonista. Entre los recursos expresivos, muy numerosos, destacan aquellos que ayudan a lograr la extrema musicalidad que caracteriza

al

poema.

Así,

las

aliteraciones

transmiten

sensaciones, como en “la libélula vaga de una vaga ilusión”, que evidencia el carácter inalcanzable de lo que la princesa imagina. Contribuyen también al ritmo los hipérbatos (“el jardín puebla el triunfo de los pavos reales”), las anáforas (vv. 16-18), las bimembraciones (“está presa en sus oros, está presa

en

sus

tules”),

el

asíndeton

(vv.

25-27)

o

las

exclamaciones (“¡Oh, visión adorada de oro, rosa y marfil!”), que, además, enfatizan el deseo que se pide. Cabe mencionar asimismo el quiasmo distanciado de los versos 38 y 41. El cuidado vocabulario, repleto de cultismos y palabras muy sonoras, y gran parte del cual, como los topónimos, posee connotaciones

significativas,

(hipsipila,

crisálida,

lebrel,

alabardas, dalias, Ormuz...) consigue reforzar la musicalidad y el ritmo, a la vez que construye el ambiente palaciego.

Destacan especialmente dos cultismos: argentina, tomada directamente de la raíz latina para significar “plateada”; y azur, término proveniente del francés, idioma en que, de hecho, pertenece a un registro culto. Por su parte, el esquema métrico, que no se corresponde con ningún tipo clásico, se estructura en ocho estrofas de seis versos alejandrinos cada uno. Para afianzar la atmósfera y los sentimientos de la princesa, la cesura los divide en dos hemistiquios, lo que obliga a una pausa durante la lectura. La rima es consonante y los acentos rítmicos se distribuyen perfectamente como otros medios para alcanzar la ansiada perfección formal. Se pueden ver muy claramente en este poema las influencias más importantes que recibió Rubén Darío y que luego traspasó al resto de poetas del modernismo. Por un lado, las ansias de evasión hacia épocas medievales, consideradas como tiempos en que primaban los ideales nobles y las hazañas heroicas, y hacia parajes exóticos, lejos de una realidad que disgusta, le llega directamente del movimiento romántico. De Gustavo Adolfo Bécquer en concreto, hereda, aparte del gusto por el ritmo y los recursos empleados para conseguirlo, el concepto del arte por el arte, es decir, de escribir por el mero placer que ello proporciona, algo que continuará en adelante. No obstante, la influencia más vital en cuanto a esto último se refiere le viene del simbolismo y parnasianismo francés, que se caracterizaban, entre otros aspectos, por una elaboración de los detalles estéticos muy cuidada. La preocupación por la forma

lleva

lingüísticas

a y

los

poetas

métricas

modernistas

basadas

en

a una

innovaciones musicalidad

exacerbada. El tema pasa a menudo a un segundo plano debido a la avalancha de recursos. Esta conexión con la literatura sa podría verse en Sonatina en el uso del cultismo “azur” y, en el conjunto de la obra de Darío, en poemas como el dedicado a Verlaine. El modernismo surge principalmente, y como todos los movimientos culturales, en oposición a su predecesor, en su caso el realismo y al naturalismo, que realizaba un examen exhaustivo, casi rozando el análisis científico, de la sociedad de la época. Las ansias de evasión que tan extensamente se recogen en el poema han pervivido en el siglo XX y llegan hasta nuestros

días. Movimientos contraculturales como la cultura hippie de los 60 o ciertas tribus urbanas como los góticos o los punks no son más que reflejos de esa reacción contestataria contra lo establecido por parte de aquellos, por lo general jóvenes, que no se sienten identificados con el mundo que les rodea. En literatura, se ha mantenido también, obteniendo gran éxito libros basados en mundos fantásticos en los que, en muchas ocasiones, priman valores como la nobleza y la lealtad. Se explica así la popularidad, incluso fanatismo, que rodea a El Señor de los Anillos y títulos similares.

En conclusión, Rubén Darío fue un poeta innovador que sentó las bases del movimiento modernista y que, en poemas como este, presentaba, a través de una musicalidad extrema y cuidada hasta el mínimo detalle, temas tan pasados como actuales.

2. SELECCIÓN DE POEMAS ANALIZADOS POEMAS DE ESTUDIO

Sonatina ESQUEMA PARA ANALIZAR A. Según su forma  Vocabulario: Banal: Trivial, común, insustancial. Bufón: buhonero (‖ hombre que vende buhonerías). Lirios: Planta semejante al lirio, del cual únicamente se distingue por tener el tallosencillo y ser las flores de mal olor y con tres pétalos azules y otros tres amarillos. Nelumbos: Planta ninfeácea, de flores blancas o amarillas y d e hojas aovadas. Crisálida: En los insectos con metamorfosis completa, estado quiescente previo alde adulto. Azor: Ave rapaz diurna, como de medio metro de largo, p or encima de color negroy por el vientre blanca con manchas negras, con alas y pico negros, colacenici enta, manchada de blanco, y tarsos amarillos, espe cializada en volar entrelos árboles para capturar a s us presas.  Métrica  Rima  Estrofa Sexteto agudo, paralelo e isométrico (AAÉBBÉ) A 1. El jardín puebla el triunfo de los pavos reales A 2. Parlanchina, la dueña dice cosas banales. B 3. Y vestido de rojo piruetas el bufón. C 4. La princesa persigue por el cielo de oriente. C

5. La libélula vaga de una vaga ilusión. B Estrofa: sexteto  Figuras literarias Paralelismo- “La princesa no ríe, la princesa no siente”; Anáfora- “O en el rey de las islas de las rosas fragantes”; Aliteración- “La princesa persigue por el cielo de oriente”; Epíteto- “pobre princesa”; Personificación- “Se desmaya una flor”; Metáfora- “El trueno del mar”. B. Según su contenido  Tema La libertad a través de la imaginación.  Ideas principales Libertad a través de la imaginación: La princesa se encuentra prisionera de los valores materiales —el palacio, la riqueza— pero puede liberarse, encontrar armonía y belleza en otro lugar remoto, al cual llega a través de su imaginación. Este tema se vincula con la actitud vital de los poetas modernistas quienes, frente a un mundo positivista, industrializado, adoptan una postura poética evasiva y se encierran en una torre de marfil.





De qué trata el poema La princesa se encuentra: los cisnes, los pavos reales, los oros, los tules, la rueca de plata, el clave, el jardín desbordante de flores, las piruetas del bufón… porque se siente sin libertad para sentir y amar. Y trata de evadirse vanamente con la imaginación: ser libre como golondrina o mariposa… Pero solo una cosa Amor que le augura el hada madrina en el crescendo final que cerrará el anhelado beso incendiario. Mensaje Libertad a través de la imaginación: La princesa se encuentra prisionera de los valores materiales —el palacio, la riqueza— pero puede liberarse, encontrar armonía y belleza en otro lugar remoto, al cual llega a través de su imaginación. Este tema se vincula con la actitud vital de los poetas modernistas quienes, frente a un mundo positivista, industrializado, adoptan una postura poética evasiva y se encierran en una torre de marfil.

Margarita ESQUEMA PARA ANALIZAR C. Según su forma  Vocabulario Histeria: Proviene del griego matriz. Se asocia, por lo tanto, a la mujer. Margarita Gautier: Protagonista de la Dama de las Camelias de Alejandro Damas (1848). Era una cortesana que simboliza los placeres de la carne. Champaña: Champán, vino espumoso originario de Francia. Baccarat: Población sa, conocida por la fabricación y diseño de cristalería de alta gama.  Métrica  Rima  Estrofa

Su estrofa es un serventesio, de arte mayor (versos alejandrinos) y rima cruzada.  Figuras literarias Sinestesia: Es la figura típica del modernismo y de la poesía sensitiva que consiste en mezclar distintas sensaciones con distintos sentidos (olfato, oído, tacto, gusto, vista) o sentimientos (tristeza, alegría, melancolía, …) dulce día. Anáfora: Repetición de una palabra (varias) al principio del verso: tus besos .. Tus risas… Apóstrofe: Significa invocar, exclamar a alguien. Suele iniciarse con la interjección Oh e ir entre signos de iración. Se entiende que cuando se usa, se hace con fuerza, con vehemencia. D. Según su contenido  Tema La melancolía por la muerte de la amada (el poeta recuerda cómo se enamoraron).  Ideas principales  De qué trata el poema En la primera estrofa sitúa la acción como en un lugar solitario, el poeta le dice a su musa que la tiene siempre presente en su mente que no puede olvidarla y esta mujer es de inigualable belleza, dice que tuvieron una cena en su primera cita, luego de la cena estuvieron tan juntos como dos gotas de agua en una noche que fue única es decir fue una sola vez, aun estando en la cita dice que la mujer estba insegura de que si el poeta la quería y desojaba una flor para ver si realmente la quería el poeta le expresa que sí, él realmente la quería.

Blasón ESQUEMA PARA ANALIZAR E. Según su forma  Vocabulario Blasón: Es un escudo de armas o la explicación de este escudo Prora: Proa Lohengrín: Héroe mítico que vela e un cisne. Pompadour: Promotora de la letras y las artes durante el reinado de Luis XV.  Métrica  Rima  Estrofa  Figuras literarias Aliteración: Versos de 3, 5, 10,23. Enumeración. Versos 17-20. La enumeración es una figura que consiste en disponer palabras o grupos de palabras según su orden de importancia o según su criterio de gradación: Era mentiroso, bebedor, ladrón; necio y perezoso. F. Según su contenido  Tema La blancura y simbología del cisne.  Ideas principales 

De qué trata el poema



Mensaje

Bouquet ESQUEMA PARA ANALIZAR G. Según su forma  Vocabulario  Métrica  Rima  Estrofa  Figuras literarias H. Según su contenido  Tema  Ideas principales  De qué trata el poema  Mensaje

El Cine ESQUEMA PARA ANALIZAR I.

J.

Según su forma  Vocabulario  Métrica  Rima  Estrofa  Figuras literarias Según su contenido  Tema  Ideas principales  De qué trata el poema  Mensaje

Dezir

ESQUEMA PARA ANALIZAR K. Según su forma  Vocabulario  Métrica  Rima  Estrofa  Figuras literarias L. Según su contenido  Tema  Ideas principales  De qué trata el poema  Mensaje

Sinfonía en gris mayor ESQUEMA PARA ANALIZAR M. Según su forma  Vocabulario  Métrica  Rima  Estrofa  Figuras literarias N. Según su contenido  Tema  Ideas principales  De qué trata el poema  Mensaje

Responso ESQUEMA PARA ANALIZAR O. Según su forma  Vocabulario  Métrica  Rima  Estrofa  Figuras literarias P. Según su contenido  Tema  Ideas principales  De qué trata el poema  Mensaje

Coloquio de centauros ESQUEMA PARA ANALIZAR Q. Según su forma  Vocabulario  Métrica  Rima

 Estrofa  Figuras literarias R. Según su contenido  Tema  Ideas principales  De qué trata el poema  Mensaje

A Maestre Gonzalo de Berceo ESQUEMA PARA ANALIZAR S. Según su forma  Vocabulario  Métrica  Rima  Estrofa  Figuras literarias T. Según su contenido  Tema  Ideas principales  De qué trata el poema  Mensaje

Cosas de Cid ESQUEMA PARA ANALIZAR U. Según su forma  Vocabulario  Métrica  Rima  Estrofa  Figuras literarias V. Según su contenido  Tema  Ideas principales  De qué trata el poema  Mensaje

3. DATOS GENERALES DEL AUTOR A. Biografía Rubén Darío fue un poeta y escritor nacido en Nicaragua en 1866. A lo largo de su vida vivió en muchísimos países de Centro y Sur América y en España y Francia. Sus primeros años los vivió en la casa de unos tíos en la ciudad de León en Nicaragua, y desde muy pequeño comenzó a escribir y a soñar con ser poeta. Rubén Darío en su autobiografía nos cuenta que aprendió a leer a los 3 años y a los 13 años publicaron en un periódico local su primera obra, una elegía llamada “una lagrima”. La elegía es una poema o lamento triste. Rubén Darío, no siempre se llamó así, su verdadero apellido era García y en sus primeros años firmó sus trabajos escolares con el apellido de sus tíos: Ramírez. Más tarde, al indagar sobre la historia de su familia, descubrió que en la familia de su padre, habían utilizado el nombre Darío, como recuerdo de su tatarabuelo (que se llamaba Darío) y sus hijos y nietos, tanto hombres, como mujeres lo usaban como parte de su nombre, así que él decidió utilizarlo para firmar su obra literaria. Muy pronto sus escritos se dieron a conocer y se le llamaba el “poeta niño”. Desde muy joven se mostró crítico de la iglesia y del gobierno y cuando quiso viajar a educarse a Europa, no consiguió los medios económicos para hacerlo, debido a lo crítico que era en sus escritos. Escritor y viajero incansable, escribió para muchos periódicos en Latinoamérica y Europa. Desempeñó algunos cargos públicos y diplomáticos en diferentes países, los que le ayudaron a llevar alguna soltura económica, pero en general tuvo problemas de dinero. En España se relacionó con poetas y escritores y despertó gran iración entre algunos autores pertenecientes al nuevo movimiento literario llamado “modernismo”. Aunque la mayor parte de su obra fue dirigida a los adultos, Rubén Darío escribió algunos poemas infantiles, el más conocido de ellos es “Margarita” un poema dirigido a una niña llamada Margarita Debayle, de 5 años, hija de un médico nicaragüense,

Rubén Darío paso unas vacaciones con la familia de Margarita en la isla de El Cardón, en la bahía de Corinto (Nicaragua). Rubén Darío murió en Nicaragua en 1916 a los 49 años. B. Producción Literaria C. libros importantes - Azul En esta obra fundamental para el desarrollo de la corriente modernista en el ámbito de las letras hispanas, Rubén Darío (1867-1916) aportó una nueva sensibilidad y una diferente concepción del arte, al tiempo que demostraba una extraordinaria capacidad para apropiarse y transformar en sustancia propia las influencias más variadas. Animada por una decidida voluntad de renovar la poesía castellana del momento, Azul…, que inició la renovación modernista que había de culminar en «Prosas profanas» (L 5325) y «Cantos de vida y esperanza» (L 5332), tuvo una rápida repercusión en los países de habla hispana y supuso un fortísimo estímulo para los escritores de la segunda generación del modernismo hispanoamericano. A cargo de Arturo Ramoneda, la presente edición incorpora textos que figuran en la primera de la obra (Valparaíso, 1888) pero que se suprimieron en las posteriores, así como los textos, en español y en francés, que Darío añadió en la segunda (Guatemala, 1890). Se completa además con un apéndice y una completa y esclarecedora introducción. - Cantos de vida y esperanza En Este poema Rubén Darío les habla a otros poetas y les explica que uno tiene que tener esperanza para la vida llena de armonía. Les dice que uno tener que esperar y tener paciencia. También les explica que tienen que parar lo que es malo y hacer lo que es bueno. El Poema es escrito por el poeta nicaragüense, Rubén Darío y se encuentra en su libro llamado cantos de vida y esperanza. Está compuesto por 5 estrofas. - Canto a La Argentina Darío alude a tales hechos en la siguiente estrofa: Héroe de la guerra gaucha, / lanceros, infantes, soldados/ centauros de fábula cierta, / sacrificados del terruño,/ granaderos el rayo / puño, locos de gloria … El canto “es poema de vate y de pensador, de hombre universal y americano,

concebido

como

un

conglomerado

de

yuxtaposiciones. Abunda en descripciones enumerativas, en erudición mitológica, geográfica y ética, política y económica, patriótica y pedagógica, social y moral, doctrinaria y visionario”. La Biblia figura entre sus fuentes y también los clásicos latinos (Virgilio, Horacio, Ovidio) e incluso un argentino: Rafael Obligado (1851-1920), autor de Santos Vega, donde evoca el 25 de mayo de

1810,

cuando

Buenos

revolucionario. D. Contexto social del Modernismo

Aires

lideró

el

movimiento

Si bien el movimiento modernista no es exclusivo de la literatura, en este campo es donde se han notado más sus influencias y posibles por eso al hablar de modernismo en seguida pensemos en literatura, sobre todo en poesía. En sus comienzos no fue una corriente aceptada, quieres lo abrazaban eran techados de extranjerizantes y decadentes, pero todo cambio cuando el indiscutible darlo hizo notar aquellos aspectos significativos de esta corriente, como ser un motivo estático con valores profundos y con la capacidad de renovar la poesía de todos los rincones, con aires actuales. El modernismo literario, si bien se hallaba fundado en corrientes europeas (pamasianismo y simbolismo), se originó como tal en América Latina a finales del siglo XIX (1880 aproximadamente) y estuvo dividido en tres etapas bien marcadas: inicio (se produce un intento de renovar la lengua), Culminar (grandes innovaciones en la poética y la consolidación del movimiento como algo continental) y continuación (lo nuevos autores aferran a las reformas impuestos por Darío y realizan sus aportes sin salirse de las bases del movimiento). E. Rasgos del Modernismo o Culto a la belleza sensorial. o Evadirse temporal o espacialmente de la realidad cotidiana o Renovación métrica o Intensa renovación en el léxico o Efecto musical 4. CONCLUSIONES Iniciador y máximo representante del Modernismo literario en lengua española. Revolucionó la prosa como cuentista y como cronista de prensa. Reivindicó la lengua castellana, por eso es llamado “príncipe de las letras Castellano”. Ha tenido una mayor y más duradera influencia en la poesía del s. XX en el Ámbito hispánico. En Nicaragua, no sólo tiene una significación literaria, sino que encarna la Identidad cultural de la nación. 5. APRECIACIÓN CRÍTICA 6. BIBLIOGRAFÍA Obra Prosa Profanas y otros Poemas, Literatura Peruana: La versificación Tradicional en la poética de Rubén Darío. Cantos de la vida y Esperanza. 7. ANEXOS